世界上最貴的照片

越是年代久遠(yuǎn)的名畫越價值連城，那么我們用照相機(jī)拍出來的照片呢？什么樣的照片才能賣個好價錢？

　　近日，一幅攝于1999年的名為《Rhein II》的彩色照片，在紐約佳士得拍賣行拍出了430萬美元的高價，成為世界上最貴的照片。于是，史上最貴的照片排位又得重新進(jìn)行。

　　NO.1《Rhein II》

　　作者：安德列亞斯·古爾斯基

　　拍賣價：430萬美元

德國藝術(shù)家安德列亞斯·古爾斯基稱，他被萊茵河的美景深深吸引，因此拍過無數(shù)萊茵河的美照?！禦hein II》便是他拍攝的一系列照片中最大的一張，這個系列的其余5張大小不一的照片現(xiàn)在分別陳列在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館、慕尼黑現(xiàn)代美術(shù)館和美國格蘭斯通藝術(shù)博物館中。

　　在拍賣前，《Rhein II》的估價已高達(dá)250萬至350萬美元。這在普通人眼中是難以想象的。這只是一張非常平淡的、河岸比較平行的風(fēng)景畫罷了，有人甚至質(zhì)疑道：“它的亮點難道是完全平行？”對此，佳士得拍賣行的解釋稍顯無力，他們說：“我們不是希望人們看完這張照片就猜到這是萊茵河的哪塊區(qū)域，我們希望賞畫者可以欣賞這片‘柏拉圖式的水域’。”

　　當(dāng)然，攝影界也有人分析，這幅照片之所以天價，與很多因素有關(guān)。比如藝術(shù)家的藝術(shù)地位、作品的藝術(shù)地位、同類作品的價格標(biāo)準(zhǔn)、作品本身的稀缺性、作品尺幅、作品的保存性、人為炒作等因素。這也是當(dāng)代藝術(shù)價格復(fù)雜與混亂的原因之一。正如英國攝影師兼評論家格里·巴杰所著的《攝影的精神》中所言：“攝影師的攝影產(chǎn)生于實際問題，藝術(shù)家的攝影產(chǎn)生倫理問題。”古爾斯基的作品應(yīng)該是一副能產(chǎn)生倫理問題的藝術(shù)家的攝影作品。

　　1955年出生的古爾斯基，早在中學(xué)畢業(yè)前，就掌握商業(yè)攝影的技巧，之后接觸到攝影的紀(jì)實傳統(tǒng)，與商業(yè)攝影風(fēng)格迥異。有批評家認(rèn)為，他的作品最鮮明的風(fēng)格是其“廣闊、超然的視野，和一種謎一般的感覺”。

　　《Rhein II》便獲得美國《紐約客》雜志如此評論：“他視野的廣泛性和客觀性、深邃性已經(jīng)使這些作品成了一部百科全書。它引人入勝，超越語言。”

　　古爾斯基還坦承自己會用數(shù)字方式處理這些圖像，他希望用結(jié)構(gòu)和有次序的方式來呈現(xiàn)這個世界。據(jù)稱，這張《Rhein II》也經(jīng)過了數(shù)字化處理，作者剔除了任何可能讓人分神的元素，只留下河流和草堤。

　　No.2 《Untitled#96》

　　作者：辛蒂·雪曼

　　拍賣價：389萬美元

《Untitled#96》是美國女?dāng)z影師雪曼的自拍照，于今年5月在佳士得拍賣會上以389萬美元成交，目前排在“全球最貴照片”紀(jì)錄的第二位。

　　《Untitled#96》是辛蒂·雪曼1981年發(fā)表的大開度彩色自拍攝影作品Centerfold系列作品之一，也是她2000年出版的《回顧相片集》的封面照。它是在近距離拍攝躺在瓷磚地上、眼神游離的雪曼。

　　該系列從時尚及色情雜志的中央摺頁圖片中獲得靈感，塑造出電影、電視和雜志中常見的女性刻板印象，既有放浪挑逗的蕩女色彩，亦有驚慌無助的少女情懷。雪曼稱，這些作品的嘗試，“讓一些預(yù)期看到色情畫面的人自覺是侵犯者……讓他們因為有這種預(yù)期而感到難受”。

　　雪曼是當(dāng)代著名攝影師與藝術(shù)家，也是一位電影導(dǎo)演。她的作品大多數(shù)由自己擔(dān)任主角，戲劇味道濃厚。她在1977年至1980年期間，發(fā)表了69張黑白照片作品，名為《Untitled Film Stills》，她便在照片中扮演不同角色，營造猶如電影畫面的影像，讓她一舉成名。其作品多是環(huán)繞女性角色，充滿嘲諷或悲哀的意味，常被視為女性主義的討論議題，但她否認(rèn)自己是女性主義者。

　　No.3《Untitled (Cowboy)》

　　作者：理查德·普林斯

　　拍賣價：340.1萬美元

普林斯的這副作品在2007年拍賣會上拍得340.1萬美元。不過，它原本是美國萬寶路香港廣告的海報，普林斯看到那些廣告后，將廣告中的文字去除，再進(jìn)行翻拍，放大成幾乎和牛仔真人大小一樣的照片，最終于1983年推出了這一組“牛仔”主題照片。 (責(zé)任編輯：鑫報)