汪世瑜，1941年生，原名汪銘育，蘇州太倉人，國家一級演員。浙江昆劇團(tuán)第二代“世”字輩演員，曾任浙江昆劇團(tuán)團(tuán)長，現(xiàn)為“浙昆”名譽(yù)團(tuán)長。他是第三屆中國戲劇“梅花獎(jiǎng)”得主，享受國務(wù)院特殊津貼。

　　汪世瑜1955年進(jìn)國風(fēng)蘇昆劇團(tuán)，師承周傳瑛。工小生，巾生、冠生、鞋皮生兼能，尤以巾生見長，有“昆曲巾生魁首”之譽(yù)。他扮相清秀俊美，嗓音甜潤，身段瀟灑，在50多年的舞臺生涯中，成功塑造了《牡丹亭》中的柳夢梅、《西園記》中的張繼華、《桃花扇》中的侯朝宗、《風(fēng)箏誤》中的韓琦仲等諸多光彩的藝術(shù)形象，《拾畫叫畫》、《琴挑》、《跪池》 等拿手好戲的表演更是豐采獨(dú)具，令人叫絕。他是青春版《牡丹亭》總導(dǎo)演和廳堂版《牡丹亭》的導(dǎo)演。他曾多次赴美國、日本、泰國和中國香港、臺灣等國家和地區(qū)演出、講學(xué)，受到熱烈歡迎和高度評價(jià)。

　　傳心授的昆曲藝術(shù)需要代代傳承

　　蘇周刊：楊守松先生所寫的《昆曲之路》中曾經(jīng)提到，您是大忙人，他去各地采訪都能遇見您。您近些年主要在忙什么呢？

　　汪世瑜：一輩子從事戲曲藝術(shù)的人，都會經(jīng)過學(xué)、演、教這三個(gè)階段。我現(xiàn)在主要做的除了教戲就是排戲。像我最近就在幫“蘇昆”排他們的新戲《白蛇傳》。

　　今年我還受邀擔(dān)任了浙江嵊州藝校的藝術(shù)總監(jiān)，首要工作是幫他們處理好生源問題。他們要辦個(gè)越劇小小班，十二三歲的學(xué)生招進(jìn)來，學(xué)六年，練好基本功。還要幫他們介紹、聘請些好老師。

　　浙江紹劇藝術(shù)研究院也盛情邀請我擔(dān)任顧問。我想趁著現(xiàn)在身體狀況還好，思維還沒減退，可以幫著做些事，就答應(yīng)了。紹劇是浙江的一個(gè)大劇種，曾經(jīng)在上海都有不錯(cuò)的市場，但目前在萎縮。既然我答應(yīng)他們當(dāng)顧問了，就不能顧而不問，也要分配時(shí)間做些事，要考慮如何振興紹劇，做好傳承和改革，今明兩年要做好兩件事情，一是紹劇經(jīng)典劇目的整理，二是要排好一出紹劇“目連戲”.

　　另外，北京的廳堂版《牡丹亭》目前已經(jīng)演了740多場，想要更好地鞏固，希望能演滿一千場，創(chuàng)造傳統(tǒng)戲曲一個(gè)戲在一個(gè)地方連續(xù)演這么多場的紀(jì)錄。這也需要我再做些事情。

　　蘇周刊：生源問題關(guān)系著傳統(tǒng)戲曲的未來。昆曲的生源主要從哪里來？

　　汪世瑜：我們昆曲的生源以往大多還是來自蘇州地區(qū)，因?yàn)楦谝舻扔嘘P(guān)，現(xiàn)在從地域上說是在擴(kuò)大。像“浙昆”新近招了一批新生，大概有48個(gè)人，以浙江本地人居多，也有來自江蘇地區(qū)的?，F(xiàn)在看這批學(xué)生還不錯(cuò)。他們的年齡在十四到十八歲之間，基本是零起點(diǎn)開始培養(yǎng)，要進(jìn)行六年制的學(xué)習(xí)。

　　蘇周刊：像您這樣輩分比他們高很多的老藝術(shù)家還會教他們嗎？

　　汪世瑜：現(xiàn)在還沒去，以后還是會教教他們的。估計(jì)前期會以講課的形式為主，給他們講戲講昆曲，具體給他們上表演課的話要到后期了。昆曲是口傳心授的藝術(shù)，必須有好的老師來教，一代代要接上。

　　蘇周刊：現(xiàn)在七大昆曲院團(tuán)都是這種招生模式嗎？

　　汪世瑜：各地的情況不盡相同，蘇州的模式就有些不一樣。蘇州藝校的昆曲班每年都在招生，但以進(jìn)專業(yè)劇團(tuán)的標(biāo)準(zhǔn)來說，淘汰率是比較高的，真正能進(jìn)劇團(tuán)的人不多。我以前對這種方式不太認(rèn)同，覺得讓年輕人學(xué)了昆曲又不搞昆曲，好像有點(diǎn)誤人子弟。但現(xiàn)在想想這也是好的，因?yàn)殡m然他們中的大部分人畢業(yè)后并不進(jìn)入昆曲行當(dāng)，而是到社會上從事其他職業(yè)了，但他們對于昆曲在大眾中的傳播是有一定作用的，可以帶動(dòng)影響他周圍的人來欣賞昆曲。

　　就像我們排演青春版《牡丹亭》一樣，它的很多社會效應(yīng)不是當(dāng)年就能顯現(xiàn)的。這種宣傳的影響力是有后續(xù)性的。這么多年這么多場戲演下來，它實(shí)實(shí)在在地使昆曲的觀眾群擴(kuò)大了?，F(xiàn)在包括“蘇昆”在內(nèi)的各個(gè)昆劇團(tuán)去各大城市演出，票房都不錯(cuò)，比其他很多劇種都要好，有時(shí)還出現(xiàn)一票難求的情況。所以，有些東西目光要看得遠(yuǎn)一點(diǎn)。

　　說到票房，我覺得有個(gè)現(xiàn)象值得討論。蘇州是昆曲的發(fā)源地，但觀眾購票入場的熱情反而比不上北京、上海、杭州、南京等地，甚至連成都、廣州、深圳等以前對昆曲不太了解的城市都不如。相對而言，蘇州比較有分量的欣賞昆曲的觀眾比較少，觀眾面還比較窄。同樣的戲，蘇州買票進(jìn)場的觀眾和其他大中城市相比少很多。業(yè)內(nèi)對此也有些困惑，不知到底原因何在。我很希望通過各方努力這種情況能有所改觀。

　　青春版《牡丹亭》推動(dòng)了昆曲年輕演員和年輕觀眾的兩個(gè)傳承

　　蘇周刊：您提到了擴(kuò)大觀眾群的問題，確實(shí)，對于昆曲這樣有著悠久歷史的藝術(shù)來說，它的生存發(fā)展離不開一支比較穩(wěn)定并且不斷壯大的觀眾隊(duì)伍。您覺得什么樣的方式能夠比較有效地培養(yǎng)更多的昆曲觀眾呢？

　　汪世瑜：我們還是可以拿青春版《牡丹亭》的例子來說明問題。這個(gè)戲叫好叫座，學(xué)術(shù)界也高度關(guān)注，很多專家學(xué)者達(dá)成了一種共識：青春版《牡丹亭》的成功，其意義已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一部戲、一個(gè)劇種本身的局限，而已經(jīng)成為一個(gè)更具普遍性的“文化現(xiàn)象”,有個(gè)別專家甚至認(rèn)為這是21世紀(jì)中華“文化復(fù)興”的先兆。這個(gè)“文化復(fù)興”和青春版《牡丹亭》 培養(yǎng)青年觀眾的目標(biāo)有很密切的關(guān)系。我們尤其希望讓有一定文化修養(yǎng)的大學(xué)生來接觸昆曲、認(rèn)識昆曲。這些年來，青春版《牡丹亭》曾在國內(nèi)外幾十所高等院校巡演，并獲得了廣大青年學(xué)子的狂熱喜愛，當(dāng)初設(shè)下的“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”的文化策略，可以說是圓滿成功。經(jīng)過這上百場的演出，充分證明當(dāng)初制作青春版《牡丹亭》，設(shè)定兩個(gè)傳承，也就是昆曲的年輕演員和昆曲的年輕觀眾的傳承，是完全正確的。昆曲不再是無人問津的“冷門藝術(shù)”,甚至在某些大學(xué)生心目中，觀賞昆曲成了一種介入高雅文化的鄭重儀式。

　　青春版《牡丹亭》的前一百場演出我都去了現(xiàn)場，據(jù)我實(shí)地觀察，為數(shù)眾多的學(xué)生是第一次接觸昆曲，他們對中國傳統(tǒng)戲曲乃至傳統(tǒng)文化會感到陌生、疏離，觀看九個(gè)小時(shí)的青春版《牡丹亭》對他們來說，等于是接受一場中國古典美學(xué)的洗禮，可能自此開始，撥動(dòng)了他們對中國千年古老文明的依戀之情。在他們以后的人生，青春版《牡丹亭》的戲、人、詞、歌、舞，將是磨滅不了的記憶。從這個(gè)角度來看，青春版《牡丹亭》的制作是更有意義的事了，這將在中國昆曲史、戲曲史，甚至文明史上留下濃墨重彩的一筆。

　　“昆曲進(jìn)校園”大大引發(fā)了年輕人對昆曲的興趣

　　蘇周刊：昆曲進(jìn)校園對于培養(yǎng)年輕觀眾有不小的促進(jìn)作用，是不是各個(gè)劇團(tuán)都有進(jìn)校園的活動(dòng)？ (責(zé)任編輯：陳冬梅)