7月15日下午，北京喜劇院開幕大戲《戲臺》公演禮舉行，編劇毓鉞，主演陳佩斯、楊立新亮相并展開對談，分享了他們對戲劇的理解和排戲過程中臺前幕后的故事。陳佩斯表示，自己在最成熟的年紀出演了《戲臺》。他還談到了對喜劇手段的理解，稱“惡搞”包含創(chuàng)造笑聲的元素，性是喜劇不可或缺的素材。

在最成熟的年紀出演了《戲臺》

    《戲臺》以結(jié)構(gòu)喜劇的方式呈現(xiàn)出一個深厚而有趣味的年代故事。故事發(fā)生在民國時期的一個京劇戲班，誤會、巧合、計謀等喜劇技巧層層鋪陳，以精巧的結(jié)構(gòu)全面的將亂世時期的戲班后臺展現(xiàn)在舞臺之上。它又巧妙地將喜劇形式同京劇傳承相結(jié)合，在話劇舞臺上向京劇致敬。劇情看似荒唐可笑，實則寓意深長，加上唱詞、方言等，戲味兒十足。

    陳佩斯將《戲臺》評價為“中規(guī)中矩的喜劇上品”.在他看來，《戲臺》飽含厚重、古遠的文化信息，展現(xiàn)了中華民族語言之美，而表演的過程卻要求自己拋卻討好觀眾，進行“自我改造”.

    陳佩斯稱出演《戲臺》是“天作之合”.“早幾年理解不了，看不上這部劇，晚幾年演不動這部劇。恰巧是在我最成熟的年紀遇見了這部劇，這是命運的選擇。拿到劇本后非常感動， 笑得不能自制，但除了笑，還有淚，有‘心割',它跟我以前演過的所有劇本都不一樣。”

“惡搞”包含創(chuàng)造笑聲的素材

    談及現(xiàn)今有些作品為引觀眾發(fā)笑而不惜使用“低俗”、“惡搞”手段的現(xiàn)象，陳佩斯稱，“惡搞”其實也包含著創(chuàng)造笑聲的素材。在他看來，喜劇是個大概念，是“給人帶來笑的行為的戲劇活動”.創(chuàng)造笑聲有不同的技術(shù)層級，最初的手段是對原始的優(yōu)越感的運用，表演者有意識地把自己的品格降低，模仿有身體、心理、智商缺陷的人或行為，給觀看者優(yōu)越感的享受。這種自貶、自殘的創(chuàng)造笑聲的方式曾被運用了幾千年，到今天還在廣泛應(yīng)用。

    “所以，我們不能武斷地以自己的社會地位和文化水準(zhǔn)去評價別人的喜劇活動。那些用’低俗‘、’惡搞‘引觀眾發(fā)笑的現(xiàn)象，其實是沿用了人類最初創(chuàng)造笑聲的手段，表演者也許是’用我的缺憾贏得你的快樂‘”,陳佩斯說道。

    陳佩斯還談到，現(xiàn)在有些引人發(fā)笑的葷段子在流傳。“性是喜劇不可或缺的素材，我有時也喜歡聽葷段子，但必須講究場合，有些場合講葷段子就是非常不恰當(dāng)?shù)?rdquo; .

有自己的藝術(shù)認識和追求

    陳佩斯還表示，自己不去拍電影而是堅守戲劇舞臺是因為有自己的藝術(shù)認識和追求。他認為，藝術(shù)分很多種，有許多選擇的可能性，但戲劇是不可替代的，有價值、有審美，有不同于電影的聲場和沖擊力。“再完美的科學(xué)技術(shù)也有其局限，如此大的戲劇舞臺如果放到屏幕里，會失掉戲劇本身的內(nèi)容，觀眾的感受也會跟身臨其境不同。”

    如今，陳佩斯的喜劇培訓(xùn)班已經(jīng)開到第五期。他稱現(xiàn)在喜劇行業(yè)的現(xiàn)狀是“師父找徒弟”,真正想學(xué)喜劇、喜歡喜劇而不是追逐名利的人太少了。“所以碰到愿意學(xué)喜劇的徒弟，簡直是求之不得。不知道他們能不能在這條路上一直走下去，如果能，不光是我的幸事，也是一件文化幸事。”