總體而言，《龍門(mén)飛甲》有得有失。在視覺(jué)效果上進(jìn)步明顯，但在故事上卻失落了武俠片的精髓所在。

　　多年來(lái)，徐克最令人稱(chēng)道的地方之一就是一直保持著對(duì)于電影事業(yè)的高度熱情和創(chuàng)新精神。從上個(gè)世紀(jì)香港電影新浪潮里的先鋒，到香港電影黃金時(shí)期的領(lǐng)導(dǎo)者，再到新世紀(jì)電影的“技術(shù)控”，徐克的不斷探索和改造精神令人印象深刻。

　　《龍門(mén)飛甲》給人的直觀印象就是典型體現(xiàn)了徐克在電影技術(shù)方面的進(jìn)步，3D技術(shù)的運(yùn)用為本片增色不少。從影片開(kāi)場(chǎng)氣勢(shì)十足的戰(zhàn)船的長(zhǎng)鏡頭，一直到片尾驚心動(dòng)魄的龍卷風(fēng)大戰(zhàn)，影片在視覺(jué)上的效果可以用“震撼”來(lái)形容。

　　值得一提的是，在如何將武俠片這一華語(yǔ)片特有類(lèi)型利用3D技術(shù)完美展現(xiàn)上，徐克頗費(fèi)心思。譬如片中頗多以長(zhǎng)劍近距離格斗甚至是刺向鏡頭的畫(huà)面，目的是突出動(dòng)作和武器的直觀效果，增強(qiáng)觀影體驗(yàn)。此外，由于暗器的速度感和立體感較強(qiáng)，更適合3D效果予以展現(xiàn)，因此片中有大量使用暗器的鏡頭，使用暗器的高手之多幾乎也是其他武俠片難以企及的。可以說(shuō)，徐克將武俠片與最新的電影技術(shù)實(shí)現(xiàn)了有機(jī)結(jié)合，無(wú)疑值得肯定。

　　不過(guò)，徐克太過(guò)醉心于技術(shù)的改造而忽略了對(duì)于故事的進(jìn)一步錘煉，也成為他近些年來(lái)的一些作品的通病。在故事上，《龍門(mén)飛甲》也延續(xù)了之前兩部《龍門(mén)客?！分薪耸颗c東西廠之間的恩怨的背景設(shè)定，在此基礎(chǔ)上又有所改造。客觀而言，影片中的一些情節(jié)——如眾人設(shè)計(jì)令西廠自相殘殺以及陳坤一人分飾兩角等——都是亮點(diǎn)，但是，影片在敘事上過(guò)于散漫，過(guò)分追求視覺(jué)效果卻忽略了人物形象的塑造，使得一些主要角色如李連杰飾演的趙懷安等人缺乏鮮明個(gè)性。此外，徐克這一次在他擅長(zhǎng)的兒女情長(zhǎng)上也未能交足功課，片中兩個(gè)主要人物趙懷安與凌秋雁的感情戲份幾乎乏善可陳。

　　此外，為了“求新”，徐克特意在故事中加入了“古墓奪寶”和一個(gè)港片中常見(jiàn)的“無(wú)間道”的情節(jié)，但這些設(shè)定看起來(lái)都值得商榷：范曉萱的“臥底”形象雖然滿足了影片追求情節(jié)曲折的需要，但由于鋪墊不夠而顯得經(jīng)不起推敲；而“群雄奪寶”的情節(jié)雖然可以使得影片的場(chǎng)景更為浩大，也能更好地為特效服務(wù)，卻使得影片的主題有些“變質(zhì)”，與影片的俠義精神有所背離。

　　總體而言，影片有得有失。在視覺(jué)效果上進(jìn)步明顯，但在故事上卻失落了武俠片的精髓所在。影片既沒(méi)有胡金銓的《龍門(mén)客?！防餄夂竦奈幕滋N(yùn)和人文色彩，又失去了徐克自身參與《新龍門(mén)客?！防锪钊搜}賁張的俠義精神。徐克在技術(shù)上一次次地完成了對(duì)于自己的超越，但是在他所擅長(zhǎng)并發(fā)揚(yáng)光大的武俠片這一類(lèi)型上，卻只能說(shuō)是躑躅不前?！? (責(zé)任編輯：鑫報(bào))