大成就者

    藏族藝術(shù)的神秘色彩始終與歷史傳說重疊在一起，又稱“唐嘎”、“唐喀”的唐卡，較之天珠的天外之說更多了幾分藏文化的史實(shí)。唐卡的收藏讓古老的藏文化藝術(shù)走出藏傳佛教的寺廟，并借助入選首批中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之機(jī)在藝術(shù)品市場掀起連波上漲勢頭。

唐卡繪畫技法細(xì)致精湛

    “唐卡是最難收藏的品種，如果不了解藏文化的歷史發(fā)展，收藏唐卡極易演變成價(jià)值收藏而非文化收藏。”唐卡收藏家王萍女士告訴我。西藏唐卡好看難懂，歷史上各個流派根上生根，畫風(fēng)繁復(fù)多變，一般愛好者很難自行解讀其中的種種因果關(guān)系與因緣所在，故而無從擇愛。唐卡的歷史可以追溯到吐蕃時期，有記載的最早一幅藏民族唐卡是吐蕃贊普松贊干布用自己鼻血繪制，再由文成公主親手裝幀的《白拉姆像》，傳世作品則出自十一世紀(jì)后半葉。由于歷史上唐卡的佛教專用性很強(qiáng)，外界極少觸及，因而在收藏界一直屬于高端冷門。

    唐卡繪制過程十分復(fù)雜，所選繪畫顏料都是用天然礦物質(zhì)研磨成粉末調(diào)和而成，甚至連最基本的畫布制作都充滿了神秘色彩。畫布不但要用石頭在正反面不同方向進(jìn)行打磨，還需經(jīng)過特制藥水浸泡，晾干后再打底色等多道復(fù)雜工序。上世紀(jì)九十年代我曾在西藏寺廟里有機(jī)會目睹畫師親手繪制唐卡，身著長袍的畫師長時間紋絲不動，形如面壁打坐，只有筆尖上的衣服花飾在一絲一絲地悄然生變；有色無聲中，感覺像是走進(jìn)另一個境界，在看一種從未見過的中國工筆畫里的工筆畫。后來才知道，一幅唐卡有的需要畫上數(shù)年才能最終完成。藏族唐卡勉薩派國家級技藝傳承人羅布斯達(dá)大師八歲學(xué)畫，所畫唐卡至今不足八十幅。隨著中國收藏領(lǐng)域的不斷擴(kuò)張，各種簡易唐卡大量涌現(xiàn)，其中較為普遍的是在唐卡印刷品上再用普通顏料手工上色，裝框充真。前不久，我在北京某古玩市場見到一幅粗看還算有那么點(diǎn)兒意思的油畫唐卡，開價(jià)幾萬元，再以價(jià)論畫就看出了問題，原來是出自女店主先生之手，因?yàn)橄矚g唐卡，就照著畫出來了。面對時下唐卡文化市場的亂象，羅布斯達(dá)大師一再呼吁，為了藏唐卡藝術(shù)的明天，西藏的唐卡畫家更需要不懈努力和辛勤付出。

    羅布斯達(dá)在受教于十世班禪大師的專職畫家噶欽·洛桑平措和阿頓兩位恩師時，曾參與完成扎什倫布寺五世班禪靈塔和十世班禪靈塔的壁畫繪制，其后又多次設(shè)計(jì)繪制了色拉寺的藏巴康贊壁畫和哲蚌寺、乃瓊寺蓮花生宮殿的壁畫。2007年，羅布斯達(dá)應(yīng)邀為布達(dá)拉宮部分殿堂局部墻體壁畫進(jìn)行臨摹保存……成就越大，他的心和筆融合得越緊，使命感就越重，他的唐卡作品的民族美學(xué)特色也越來越突出。代表作之一的《釋迦牟尼佛祖》，尺幅雖然只有109×85厘米，整個畫面卻見萬華齊聚無限錦繡，層層祥云與簇簇花朵結(jié)構(gòu)出寶塔形影，恍若佛天重開；構(gòu)圖上主佛與隨從佛以位規(guī)劃全局，以法相變化結(jié)構(gòu)局部，靜佛的慈眉善目和怒佛的威猛剛強(qiáng)則將化佛為美與普天同法的本意，結(jié)合成一幅可敬可修可欣賞的充滿著人生哲理的思想之像，讓禮佛者參悟自省，從善自行。至于技法表現(xiàn)上恍若天工的完美至極，西藏大學(xué)教授丹巴饒旦對于羅布斯達(dá)的唐卡創(chuàng)作給予高度評價(jià)：“以勉唐派《造像度量如意寶》的理論精髓為準(zhǔn)則，線條勾勒細(xì)勻精準(zhǔn)，優(yōu)美從容。畫家大膽嘗試新的技法，素描清晰且不暈染，所繪衣裙金粉著色精細(xì)均勻，飾品種類豐富繁多，佛像面部及眼部的刻畫細(xì)致精湛，完全延承了傳統(tǒng)的技法，而其作品所體現(xiàn)出心境完全融為一體的技藝，更是繪畫的至高技法。”作為西藏唐卡一派的代表人物，羅布斯達(dá)格外注重對傳統(tǒng)技藝的全面強(qiáng)化，力求至精至美的同時，賦予藏文化和藏傳佛教中經(jīng)典傳說人物以更濃郁的民族美學(xué)特色，這也是他的作品傳統(tǒng)意味越濃，創(chuàng)新意識就越強(qiáng)的個性所在。

沒有誠心畫不了唐卡

    國家對唐卡傳承人的確立，使西藏唐卡的流派彰顯出更為清晰的歷史文化脈絡(luò)，其藝術(shù)特征和美學(xué)特色也更為鮮明。其中最年輕的傳承人當(dāng)屬噶瑪噶赤派只有31歲的洛追巴珠。王萍說，她曾見過一幅洛追巴珠臨摹北京故宮博物院展出并被列為傳世唐卡《蒂洛巴》的作品，無論從畫面所構(gòu)建出意象空間的大自在，遠(yuǎn)近人物神思相近所形成的大情懷，還是凈色動態(tài)所凝練的大手筆來看，滿幅之中一筆不滯，一色不亂，一形不僵，即使是臨摹也屬頂尖的高仿了。出乎王萍意外的是，洛追巴珠的哥哥聽后一笑告知，北京故宮博物院展出的那幅唐卡正是他弟弟的原創(chuàng)作品。那一年洛追巴珠年僅二十出頭。

    作為西藏唐卡四大流派之一的噶瑪噶赤派，雖然歷史輝煌，但目前傳承人只有四位，其中年長者嘎瑪?shù)吕找寻耸卸?。洛追巴珠出身唐卡世家，祖輩的藝術(shù)熏陶讓他感受到的不僅是種種傳說還有充滿人性的真美，他的畫筆很快使世人領(lǐng)略到一片古蓮新綻般的藝術(shù)新境。最醒目的是主體人物的背光出現(xiàn)了從未有過的變化--在本派特有的透明背光基礎(chǔ)之上再次創(chuàng)新，以一圈晶瑩凝輝的光環(huán)罩住整個背光的圓形，看上去越發(fā)顯出修煉后的精神靈性。在洛追巴珠看來，新唐卡是藏族文化藝術(shù)的一個新起點(diǎn)，對于肩負(fù)使命的傳承人，繼承傳統(tǒng)和創(chuàng)新同樣重要，而且能畫還要能耐得住寂寞。僅同屬一個密宗套系的兩幅《大成就者》，洛追巴珠便畫了一年多的時光，可謂一畫一修行。“沒有信仰畫不了唐卡，沒有內(nèi)心修為和對藝術(shù)的虔誠畫不好唐卡。”背對著自己的作品，這是一個看上去神情安定的雪域青年，很難與16世紀(jì)下半葉出現(xiàn)的“噶瑪噶赤派”的傳承人聯(lián)系起來。

    相比西藏歷史與自然的粗獷豪放，洛追巴珠的藝術(shù)筆觸呈現(xiàn)出活色生輝般的精美絕倫。凝視他的代表作《瑪爾巴譯師》，畫風(fēng)清新?lián)涿妫阂淮趲煴P膝高坐，與上下遠(yuǎn)近圍聚的其他人物相比，大小反差強(qiáng)烈，但卻半點(diǎn)不覺比例失調(diào)?，敔柊退茀⑺莆蛩扑妓葡?，不覺間紅袍斜肩聚霞，白衣裹云潔身，論經(jīng)講法，勸善戒惡，漸成一座思想的山岳，令人無限敬仰……唐卡用筆精細(xì)繁復(fù)，構(gòu)圖才是難中重心。洛追巴珠七歲起跟隨父親學(xué)畫唐卡，相比別的唐卡流派，繪畫法則依照的是八世噶瑪巴著寫的《線準(zhǔn)太陽明鏡》造像度量經(jīng)。由于度量經(jīng)對人物造型比例等有嚴(yán)格的規(guī)范，但對畫家的創(chuàng)造性卻無任何約束，這既是對初學(xué)者的一種考驗(yàn)，也讓本派畫家擁有了更為開放的創(chuàng)新思想。就這樣，洛追巴珠學(xué)會了通過反復(fù)讀經(jīng)提煉人物形象和精確把握造型比例，也學(xué)會了怎樣在變革中用心畫好自己的畫。

    噶瑪噶赤派是吸收國畫元素最多的一個西藏畫派，在洛追巴珠的《瑪爾巴譯師》、《蒂洛巴》等作品里尤其明顯，正是這種吸收帶來民族藝術(shù)上的融會貫通，讓他在繼承與創(chuàng)新上邁出了一大步。仔細(xì)再品，可見色彩變化形成的空間不斷深邃和景物層次所構(gòu)成的散點(diǎn)透視效果，使得主體人物在更為廣闊的自然空間和歷史空間的交替變幻下極為醒目，繁復(fù)細(xì)節(jié)的過度刻畫反倒演變成強(qiáng)烈的反襯和氛圍烘托，繁而不亂，艷麗奪目的敷色與點(diǎn)彩相互交映，熠熠生輝。歷史于變革中發(fā)展進(jìn)步，藝術(shù)則借時代變革率先進(jìn)行轉(zhuǎn)變，這也成為衡量一位唐卡藝術(shù)家未來的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。

    盛世一筆，萬象輝煌。容納了更多祖先智慧的唐卡藝術(shù)快步走出西藏的同時，也讓更多的唐卡畫家以全新的風(fēng)采面對世界。

    據(jù)《北京日報(bào)》