2017年9月15日起，在故宮博物院推出“趙孟頫特展”（9月6日）之后僅僅10天后，又將單獨(dú)再舉辦了一個(gè)別開生面的展覽，《千里江山--歷代青綠山水畫特展》
“青綠山水史和風(fēng)格技法”課題的提出
記得多年前早在中國美院討論研究生博士生教學(xué)改革、提升教學(xué)水平的會(huì)議上，點(diǎn)名要我談?wù)剷ㄑ芯可筒┦可绾芜M(jìn)行教學(xué)改革。我曾經(jīng)說，具體而言，書畫不同系統(tǒng)不同內(nèi)容，自然各有所指。但我以為談書必談畫，比如我們現(xiàn)在關(guān)于碩士生博士生《招生簡(jiǎn)章》中，“研究方向”這一欄，都是“書法篆刻的理論與實(shí)踐”、“山水畫的繼承與創(chuàng)新”之類十分空泛籠統(tǒng)的提法。這樣的標(biāo)簽，幾乎沒有針對(duì)性，當(dāng)然也沒有包含研究生教學(xué)中最重要的“問題意識(shí)”.更準(zhǔn)確地說，它只是一個(gè)分類，是一個(gè)范圍界定而構(gòu)不成一個(gè)研究課題。凡成課題，都必有排他性、有針對(duì)面。這些是構(gòu)成“研究方向”的必需條件。人人得而用之的上述“理論與實(shí)踐”、“繼承與創(chuàng)新”空洞浮泛，構(gòu)不成一個(gè)特定的“方向”.全校十個(gè)博導(dǎo)用同一個(gè)標(biāo)題內(nèi)容，未必十個(gè)博士生都做同一個(gè)方向研究？那每個(gè)人研究個(gè)性與特殊點(diǎn)又何在？而且一個(gè)大學(xué)只有一個(gè)如此籠統(tǒng)的方向，錯(cuò)是不錯(cuò)，可歸之為“正確的廢話”,毋乃太貧乏單調(diào)乎？
同事們問曰，那依你之見當(dāng)如何設(shè)立方向？我說大致應(yīng)該具備學(xué)術(shù)研究展開的可拓展性。我舉的例子，即是如“宋代青綠山水畫史和風(fēng)格技法展開”,還有“元代墨花墨禽技法不取寫意現(xiàn)象研究”“清末金石畫派源流”等的題目。必須要有特指性。前述含糊，是指大致的研究領(lǐng)域、范圍類型；后指精確，是構(gòu)成學(xué)術(shù)課題的具體研究方向。而當(dāng)時(shí)擬提的“青綠山水史和風(fēng)格技法”,第一個(gè)對(duì)象，就是北宋王希孟《千里江山圖》。
“水墨居上”中的重彩特例
“青綠山水史”概念的提出：是基于一個(gè)先期的設(shè)定或曰針對(duì)性：中國古代山水畫史，在上古到中古時(shí)代，是以線條、水墨、構(gòu)形的立場(chǎng)出發(fā)和貫穿的。早期堪稱獨(dú)立的山水畫如隋代展子虔《游春圖》也是施彩，但在從唐代大小李將軍即李思訓(xùn)、李昭道開始，青綠山水有過短暫的興盛；其后名義上的王維水墨畫派、直到五代董源巨然荊浩開始，基本都是重水墨構(gòu)形，少施或不施粉黛。至于宋初范寬、李成、郭熙、燕文貴以下，更是皆以水墨為之，而自成山水畫之主流。其間的對(duì)比是：從兩漢到三國魏晉，各種壁畫人物畫皆取濃重色彩。展子虔《游春圖》也屬重彩。而據(jù)記載，張?jiān)?、王洽以降則取水墨。此一繪畫史初期，顯然是重彩畫優(yōu)于水墨畫。至唐代，人物畫如閻立本、張萱、周昉、韓干等等也皆取重彩。而山水畫以其初興，尚未獨(dú)立成體，取水墨形態(tài)自然也難成格局，從人物畫重彩出發(fā)的繪畫觀仍然籠罩遍至。但從宋初開始，水墨山水畫開始登上主舞臺(tái)。如果前述范寬以下皆重水墨，到了米芾米友仁的“米點(diǎn)山水”,更是堅(jiān)決維護(hù)山水畫多取水墨不施朱紫的歷史樣式，純靠墨筆勝。元代黃公望王蒙倪瓚吳鎮(zhèn)四大家，更是把這種“水墨居上”發(fā)揮得淋漓盡致；自元以降直到清末，水墨畫還是最主流的中國山水畫審美取向中的唯一：區(qū)別只是北宋早期山水畫有水墨而未必“寫意”,到米芾和黃公望之后則是水墨而純出“寫意”,在山水畫技法上更趨于書法化而已。
以這樣的背景再看王希孟《千里江山水》式的重彩山水畫，便會(huì)發(fā)現(xiàn)它是古怪的一個(gè)另類和特例。為什么范寬郭熙李成們的水墨山水畫作為風(fēng)靡天下的時(shí)尚，卻絲毫沒有干擾18歲少年王希孟專心畫他的青綠朱黃的重彩？而水墨山水豎軸巨幅大幛，到了王希孟筆下，成了狹長(zhǎng)的長(zhǎng)卷橫式舒展。把兩宋的山水畫單獨(dú)提取出來看，王希孟是一個(gè)雙重或多重孤獨(dú)的存在。過于年少、重彩、超長(zhǎng)手卷（1188厘米），是其中最明顯的、無可重復(fù)的特征。
風(fēng)流天子與天才少年
18歲的天才少年為何有此蓋世杰作又如此另類和特立獨(dú)行？首先是在于他有著一段受過專門訓(xùn)練的重要經(jīng)歷。北宋后期，風(fēng)流天子宋徽宗雖沉湎藝事誤國失政，但他創(chuàng)辦“畫學(xué)”與設(shè)立宣和畫院，大批培養(yǎng)年輕的“畫學(xué)生”.還有各種巧妙的繪畫創(chuàng)作考試和分析講授，王希孟即是在這個(gè)氛圍中成長(zhǎng)起來的?！肚Ю锝綀D》所畫諸相，沒有經(jīng)過嚴(yán)格培訓(xùn)和高手點(diǎn)撥，一個(gè)18歲少年絕無如此能耐和見識(shí)。畫中所呈現(xiàn)出的林舍集市、潛魚飛禽、流溪掛泉、舟楫橋梁、水磨長(zhǎng)堤、樓臺(tái)殿閣、層巒疊嶂、萬頃浩波；捕魚、行旅、呼渡、游覽；處處可以看出少年王希孟在進(jìn)入宣和畫院后受到宋徽宗這位天子的親自點(diǎn)撥的痕跡。宋徽宗的培養(yǎng)畫家，是有許多考試項(xiàng)目的。比如畫“深山藏古寺”,如何表現(xiàn)“藏”的意境？又比如畫“踏花歸去馬蹄香”,“香”在何處？北宋宣和畫院這些傳于后世的逸事佳話，體現(xiàn)出的是一種高端專業(yè)的妙思千里的精神。王希孟在“畫學(xué)”作為學(xué)生，想必肯定體會(huì)到這類的藝文風(fēng)雅。在卷后徽宗朝宰相蔡京有跋，親筆記錄了這一段姻緣：
“政和三年閏四月八月賜，希孟年十八歲，昔在畫學(xué)為生徒，召入禁中文書庫，數(shù)以畫獻(xiàn)，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法。不逾半歲，乃以此圖進(jìn)。上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已”.
18歲在畫學(xué)，后在禁中，多以畫獻(xiàn)皇帝；又蒙徽宗點(diǎn)撥，授以法，畫成此《千里江山圖》呈上。宋徽宗龍心大悅，以此卷賜宰相蔡京。蔡京如獲至寶，作跋。這是一個(gè)基本情況的梳理。有助于我們把握畫家與畫作的來龍去脈。又查這卷畫在清代有載，乾隆時(shí)《石渠寶笈·初編》收錄，堪稱自古名畫。
為民請(qǐng)命的天才之殤
蔡京的跋并沒有言及少年天才王希孟的終局，據(jù)說他20歲即早夭。但為什么去世？病死？累死？均無記載。但有一則八卦記錄，估計(jì)是后世好事者改編而或，可供一粲：
“徽宗政和三年，呈《千里江山圖》，上大悅。此時(shí)年僅十八。后惡時(shí)風(fēng)，多諫言，無果。奮而成畫，曰《千里餓殍圖》。上怒，遂賜死。時(shí)下諭賜死王希孟，希孟懇求見《千里江山圖》，上允。當(dāng)夜，不見所蹤，上甚驚疑之……”（托名《北宋名畫臻錄》）
如此一來，少年王希孟除了是丹青高手天才神童之外，又成了關(guān)心民瘼的正義之士，他的死因既非病累，而是忤圣意被賜死。北宋有鄭俠繪《流民圖》揭時(shí)弊于王安石新政，王希孟若有《千里餓殍圖》記錄宣和世間民不聊生之象，其鄭俠第二乎？
談到青綠山水畫史，如前所述，在宋代及整個(gè)山水畫史，水墨是主流大道，青綠本是鳳毛麟角，在元代也是從者極少，倒是到了明代吳門畫派的沈周、文征明，尤其是仇英仇十洲，傳世名作漸多，堪稱此中高手。但此時(shí)繪畫的總體發(fā)展仍然是越來越水墨主導(dǎo)甚至再從水墨勾勒進(jìn)入水墨“寫意”,青綠少見；且像文征明仇英的青綠山水畫，也已是中堂大軸居多，而非復(fù)王希孟式超長(zhǎng)十多米的手卷了。
兩千多年的中國畫水墨基調(diào)，卻有這樣一件碩果僅存的青綠山水手卷被供奉至今，竟還是一個(gè)18歲少年所為，這還不值得專赴北京故宮瞻仰拜觀一番？
