西藏自治區(qū)藏劇團(tuán)經(jīng)常為群眾演出藏戲。圖為區(qū)藏劇團(tuán)為農(nóng)牧民群眾演出精彩的藏戲。西藏日?qǐng)?bào)記者 張黎黎 攝

    因?yàn)閷?duì)藏戲的熱愛(ài)，對(duì)藏戲精髓的堅(jiān)守，150多個(gè)懷著共同理想的人走到了一起，為藏戲的明天努力，為自治區(qū)藏劇團(tuán)的發(fā)展奮進(jìn)。為了能給農(nóng)牧區(qū)群眾帶去一場(chǎng)精彩的表演，自治區(qū)藏劇團(tuán)的團(tuán)員們總是幾十年如一日地排練著，哪怕早已爛熟于心也決不掉以輕心。每一個(gè)團(tuán)員都在默默奉獻(xiàn)著自己的那份力量，即使面臨著再多的沖擊和困境，他們都堅(jiān)持著藝術(shù)的宗旨，堅(jiān)持著延續(xù)藏戲生命的使命。

    樂(lè)隊(duì)：刻錄在幕后的奉獻(xiàn)

    傳統(tǒng)藏戲樂(lè)器簡(jiǎn)陋，一鼓一鈸即可走天下。隨著時(shí)代的變化，藝術(shù)形式的多樣性，樂(lè)隊(duì)開(kāi)始出現(xiàn)在藏戲表演團(tuán)隊(duì)里，民族樂(lè)和西洋樂(lè)的結(jié)合更為藏戲帶來(lái)了新元素。但是很快我們就發(fā)現(xiàn)，樂(lè)隊(duì)已經(jīng)不知何時(shí)銷聲匿跡于藏戲隊(duì)伍里。悠揚(yáng)、婉轉(zhuǎn)的樂(lè)聲依舊，而樂(lè)隊(duì)的蹤跡卻難尋。

    在藏劇團(tuán)的樂(lè)隊(duì)錄音室里，記者看到了這支甘于幕后奉獻(xiàn)的團(tuán)隊(duì)。隊(duì)長(zhǎng)張河江正在指導(dǎo)一名新隊(duì)員，糾正她在二胡一個(gè)轉(zhuǎn)音音調(diào)上的不足，一遍又一遍，張河江細(xì)致耐心地指導(dǎo)著，直到稍感滿意才停下來(lái)接受采訪。張河江說(shuō)，每天上午他都要求隊(duì)員到演奏室練習(xí)：“樂(lè)器一日不練，就會(huì)手生。要保持高水準(zhǔn)的音樂(lè)，就必須反復(fù)練習(xí)。”

    對(duì)于如今爭(zhēng)議頗大的藏戲是否應(yīng)該擁有一支專業(yè)樂(lè)隊(duì)，又該擁有一支什么樣的樂(lè)隊(duì)，張河江堅(jiān)定地說(shuō)：“藏戲的發(fā)展必須要走上樂(lè)隊(duì)共鳴的道路。藝術(shù)來(lái)自生活，既然我們的生活都在變化，那么藝術(shù)也必然要隨之變化。”張河江告訴記者，現(xiàn)在區(qū)藏劇團(tuán)的樂(lè)隊(duì)由15人組成，這支由二胡、揚(yáng)琴、六弦琴、笛子、巴松、小提琴、貝斯等民族樂(lè)和西洋樂(lè)相結(jié)合組成的混合樂(lè)隊(duì)，極大豐富了藏戲的表演。

    作為幕后奉獻(xiàn)者，張河江質(zhì)樸的話語(yǔ)讓人感動(dòng)。他說(shuō)樂(lè)隊(duì)成立之初，有20余人要隨團(tuán)下鄉(xiāng)演出，這讓本來(lái)就龐大的演出隊(duì)伍更加“臃腫”，也給當(dāng)?shù)剞r(nóng)牧民群眾增加了負(fù)擔(dān)。如今樂(lè)隊(duì)選擇退到幕后并將一曲曲高水平的刻錄磁盤(pán)交給表演隊(duì)。

    當(dāng)樂(lè)隊(duì)只能在錄音室里聆聽(tīng)藏戲的喧嘩時(shí)，張河江豁達(dá)地說(shuō)：“為了工作效率，必須要有一部分人留在幕后，不管是在 臺(tái)前還是幕后，只要自己付出了、努力了，就無(wú)怨無(wú)悔了。”

    鼓師：一人一鼓一鈸控全局

    鼓、鈸簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的兩件器樂(lè)，在藏戲表演中卻是不可或缺的重要道具。演員在鼓鈸聲中轉(zhuǎn)變情緒、劇情在鼓鈸聲中起伏，王子、公主、傭人、群眾的鼓鈸樂(lè)也各不相同。一場(chǎng)藏戲大大小小的情感便都在鼓鈸師一手掌控中了。

    在藏劇團(tuán)工作了26年的鼓樂(lè)師扎西旺杰，敦敦實(shí)實(shí)的身材，嘴角上翹起的兩撮胡須在鼓聲喧囂時(shí)，總是隨著節(jié)奏散發(fā)著無(wú)盡的活力。已是國(guó)家二級(jí)演奏員、二級(jí)藏戲鼓師的扎西旺杰從1983年就開(kāi)始跟著恩師——藏戲老藝術(shù)家降村學(xué)習(xí)鼓鈸演奏，對(duì)于老師的諄諄教誨，扎西旺杰這一輩子都會(huì)記住。

    扎西旺杰說(shuō)是老師讓他明白，全劇全由鼓樂(lè)師手中的那一鼓一鈸控制，鼓樂(lè)師就是整個(gè)節(jié)目的指揮者。

    正是有了那份使命感和責(zé)任感，20多年的演出生涯讓扎西旺杰深深沉醉在鼓鈸聲之中。區(qū)藏劇團(tuán)每到一處開(kāi)始搭建帳篷，扎西旺杰就集聚起力量在鼓鈸上敲打三下，那是藏戲表演前聚集觀眾的特有音符，附近的村民就立刻帶著干糧和藏毯從四面八方蜂擁而來(lái)。每當(dāng)這時(shí)一種滿足感和自豪感就充滿了扎西旺杰全身，在接下來(lái)的藏戲伴奏中，他總是不知不覺(jué)地入戲。他相信只要自己融入了感情，敲打出的鼓鈸聲就一定會(huì)有生命和情感，這樣演員也能很快入戲，觀眾才能受到感染。

    作為藏劇團(tuán)惟一一名鼓樂(lè)師，也正是有了這份責(zé)任感，扎西旺杰在20多年的演出中從未缺席過(guò)，他笑稱鼓鈸聲已經(jīng)成了自己的驅(qū)痛藥了。扎西旺杰說(shuō)有一次他生病了，本想請(qǐng)假休息，但是考慮到鼓樂(lè)師的缺席會(huì)讓演出停滯，他仍然堅(jiān)持隨團(tuán)演出。誰(shuí)知一坐上凳子、敲打起鼓鈸，扎西旺杰就立馬來(lái)了激情，一場(chǎng)大戲表演下來(lái)病全好了。

    編導(dǎo)：為新時(shí)期的藏戲揮劍劈荊棘

    面臨著和現(xiàn)代藝術(shù)、娛樂(lè)日益激烈的競(jìng)爭(zhēng)，除了改編傳統(tǒng)藏戲讓其與現(xiàn)代藝術(shù)接軌外，區(qū)藏劇團(tuán)編導(dǎo)室開(kāi)始尋求在現(xiàn)代題材中汲取素材，創(chuàng)作現(xiàn)代藏戲作品。這個(gè)思路的轉(zhuǎn)變是藏戲保持藝術(shù)活力、實(shí)現(xiàn)古老藝術(shù)現(xiàn)代嬗變的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，也是藏戲未來(lái)發(fā)展道路上不得不解決的問(wèn)題。

    藏劇團(tuán)作曲家、48歲的扎西羅布，在常年的表演創(chuàng)作中意識(shí)到 ：“藏戲已經(jīng)和西藏整個(gè)社會(huì)生活的方式和意識(shí)緊密相連。探索藏戲發(fā)展路子是一個(gè)新的課題，既要觀眾喜歡、專家認(rèn)可，又要不偏離藏戲的傳統(tǒng)風(fēng)格，這是以前從沒(méi)有過(guò)而今又必須要摸索的道路。”

    作為藏劇團(tuán)的“百科全書(shū)”，導(dǎo)演小次旦多吉和自己帶領(lǐng)的編導(dǎo)隊(duì)伍在長(zhǎng)期的農(nóng)牧區(qū)表演中逐漸摸索出了一種適合具有藏戲特色、符合現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展要求，又深受農(nóng)牧民喜愛(ài)的新型表演方式：藏戲小品。

    藏戲小品是從話劇演變而來(lái)的，取材于農(nóng)牧民群眾的生活小事，以喜聞樂(lè)見(jiàn)的方式呈現(xiàn)給農(nóng)牧民群眾。身兼演員和導(dǎo)演的玉珍是最初嘗試藏戲小品的編劇之一。玉珍自豪地說(shuō)：“藏戲小品是藏戲精華的濃縮，既保留了藏戲在唱腔、動(dòng)作等方面的特色，又在題材內(nèi)容和表演結(jié)構(gòu)上進(jìn)行了大幅度的改變，實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)和藏戲的完美結(jié)合。”

    由玉珍創(chuàng)作的《羌塘彩虹》就是藏戲小品的成功代表作，它以青藏鐵路的開(kāi)通、農(nóng)牧民群眾渴望看火車的愿望為切入點(diǎn)，完全采用牧民化語(yǔ)言，以農(nóng)牧民自己生活的變化反映西藏的變化，具有現(xiàn)代性和大眾性，在全區(qū)小品比賽中獲得了三等獎(jiǎng)。

    藏戲小品雖然目前只具“雛形”，但是這種把古老藏戲和現(xiàn)代題材、表演方式相結(jié)合的嘗試，已經(jīng)給藏戲指出了新的路子。

    演員隊(duì)：在變革中繼承藏戲精髓

    演員隊(duì)是藏劇團(tuán)的主心骨，起著傳承和發(fā)展藏戲的作用。一個(gè)身段、一個(gè)唱腔、一個(gè)唱段，演員們都需要從老一輩藝術(shù)家的表演中慢慢琢磨和領(lǐng)會(huì)。但是從老師那里學(xué)習(xí)時(shí)，演員們又不是一成不變、原封不動(dòng)地繼承，他們的表演風(fēng)格隨著時(shí)代在變化，并結(jié)合自身特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)在不斷創(chuàng)新和變革中繼承。

    班典日玖是區(qū)藏劇團(tuán)承前啟后的演員，除了擔(dān)任各大劇目的主演外，他還奔走于民間向老藝人學(xué)習(xí)瀕臨失傳的唱腔、唱段，不管多辛苦、遇上多少挫折，班典日玖都不言棄。因?yàn)樗幸粋€(gè)信念：“傳統(tǒng)的東西必須繼承好，沒(méi)有繼承何來(lái)發(fā)展。藏戲是藏族人民的傳統(tǒng)藝術(shù)，作為后輩人，我們更要珍惜好這古老的藝術(shù)。”

    班典日玖說(shuō)，只有讓藏戲在現(xiàn)代年輕人意識(shí)中扎根，藏戲才能順利傳承下去，藏戲藝術(shù)才能繼續(xù)閃耀光芒。但令人痛心的是，現(xiàn)代年輕人對(duì)傳統(tǒng)藏戲藝術(shù)的認(rèn)識(shí)淺薄，社會(huì)上也沒(méi)有相關(guān)藏戲的培訓(xùn)班，這大大阻礙了藏戲在年輕一代中的傳播。班典日玖相信只要年輕人稍微了解一下藏戲，就能被它古老的魅力所吸引，便能培養(yǎng)起興趣。

    當(dāng)然，對(duì)于藏戲的傳承，班典日玖并不是老學(xué)究般的固守。在采訪期間班典日玖正和來(lái)自北京的援藏京劇演員趙永墩商討著把京劇中的走步、手勢(shì)等元素融入藏戲表演中來(lái)，在兩個(gè)戲中找到最佳契合點(diǎn)，讓藏戲表現(xiàn)得更加完美。

    班典日玖說(shuō)：“任何事物都是在發(fā)展中前行的，是在實(shí)踐中不斷變化完善的。藏戲在不同演員的不同詮釋和演繹中，將變得越來(lái)越豐滿、越來(lái)越凝煉。”