徐悲鴻的馬

    徐悲鴻（1895——1953），現(xiàn)代繪畫藝術大師，江蘇宜興人。在繪畫創(chuàng)作上，反對形式主義，堅持寫實作風，主張“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，末足者增之，西方繪畫可采入者融之。”繼承我國繪畫優(yōu)秀傳統(tǒng)，吸取西畫之長，創(chuàng)造自己獨特風格。長于國畫、油畫、尤擅素描。造詣極深，善于傳神。著名油畫、《田橫五百士》，國畫有《九方皋》、《愚公移山》、《會師東京》等，最為所重。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設色，均有新意其代表作《奔馬圖》，最為人所喜愛。間作花鳥及貓，亦別具風格，情趣盎然。著有《普呂動》、《初倫杰作》、《悲鴻素描集》、《悲鴻油畫集》、《悲鴻彩墨畫集》等行世。

李可染畫牛

    “牛也，力大無窮，俯首孺子而不逞強。終生勞瘁，事人而安不居功。純良溫馴，時亦強犟，穩(wěn)步向前，足不踏空，形容無華，氣宇軒昂，吾崇其性，愛其形，故屢屢不厭寫之。”

    這是著名畫家李可染多次題寫在他的以牛為主題的作品上的跋語，牛是李可染先生一生喜愛描繪的對象，從40年代開始，一直到他生命結束，他留下了許多以牛為題材的精彩作品。

    李可染畫的牛，極富生活情趣，這與他長期深入生活、靜觀默察，對牛的動作習性熟稔于心，不無關系。他筆下的牛，或行、或臥、或鳧于水中；牛背上，稚氣的牧童悠然自得，或觀山，或引吭，或競渡，寥寥數(shù)筆，他便勾出一幅質(zhì)樸而生機盎然的田園小景。他能把牛的形狀、比例、動態(tài)掌握得恰到好處，更能把牛的樸實無華的性格和充滿泥土味的特色惟妙惟肖地刻畫出來，他畫的牛多一筆嫌碎，少一筆不夠，這就是他多年修煉藝術的結果。李可染把自己的畫室也命名為“師牛堂”,表達了他以牛為師，刻苦進取的藝術追求。如今，人們把他的牛，同齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，黃胄的驢，并稱為20世紀中國水墨四絕。

齊白石的蝦

    齊白石畫蝦可說是畫壇一絕，靈動活潑，栩栩如生，神韻充盈，用淡墨擲筆，繪成軀體，浸潤之色，更顯蝦體晶瑩剔透之感。以濃墨豎點為睛，橫寫為腦，落墨成金，筆筆傳神。細筆寫須、爪、大螯，剛柔并濟、凝練傳神，顯示了畫家高妙的書法功力。畫家寫蝦，來自生活，卻超越生活，大膽概括簡化，更得傳神妙筆。

黃胄畫驢

    中國人在藝術上講品位，對題材很挑剔，說白了，就是不那么大眾化。毛驢，黑乎乎，臟兮兮，入不了大雅之堂的。黃胄畫的驢，不僅畫出了毛驢的憨態(tài)可掬，更畫出了驢之美德，并為千百年來備受人類歧視的毛驢正了名，這就是貢獻了。他曾贊嘆毛驢：“平生歷盡坎坷路，不向人間訴不平。”其實，這恰恰是畫家人格的自我寫照。