從張雙年先生的書畫作品中，我品讀出了一種“有意味的形式”，即不論是他的書法還是繪畫，都有著較強的意象性，融合了多種藝術元素，達到了詩情畫意、寫形傳神的境界。這是一切藝術審美的最高標準和最高追求的境界。

　　

　　意象是中國書畫藝術的不二法門，一切流傳至今的優(yōu)秀作品都是以意象性見長的不朽之作。何謂“意象”？大概畫壇巨匠齊白石的“妙在似與不似之間”是最美妙的通俗解讀。
 

　　

　　品讀張雙年先生的《福壽圖》《山高水長》《颯爽秋風吟九城千家福祉起春波》系列彩墨及油畫作品，似一方充滿詩情畫意的棲息地，山高水長風景地。他的畫，透著溫雅與恬靜，透著淡泊與冷峻，還透著深邃與悠遠。既是在作畫，又是在寫詩，一首又一首，似在寫遠離當今工業(yè)文明的田園詩、吟唱返璞歸真的桃源詩。同時，他的書法，筆力遒勁、意態(tài)軒昂、墨潑意豐、韻味十足，似寫抒情散文，一篇又一篇，意韻雋永，耐人回味無窮。

　　

　　張雙年先生善山水、人物、花鳥畫，尤以花鳥畫見長，表現出鮮明的藝術特色。其技法多樣，或工筆或寫意，或水墨或潑墨，窮羽毛之百態(tài)，奪花卉之芳妍，給人以自然生動、活潑明快的視覺沖擊，盡顯天地間萬物生靈的頑強生命力，進而顯現出一種繁花似錦，鳥雀歡悅——“萬類霜天競自由”的意境。

　　

　　用傳統筆法繪染山水、描摹花鳥，傾注感情、融入文采，善造畫境、情景交融，這是張雙年先生有別于諸多花鳥畫家的一個特質。凝重的山巒、潺潺的溪水、繁茂的花木、歡愉的鳥雀，構成了一個煙雨空濛、深茫廖廓、空靈飄逸的藝術意境，讓觀者產生無盡的遐想，感受無言的溫情。

　　

　　再讀他的書畫藝術氣韻。氣韻生動，神采飛揚，亦是古往今來一切書畫家孜孜以求的藝術境界，因而古人有：“形骸可修，氣韻難求”的慨嘆。無數次品讀張雙年先生的書畫作品，其間充溢著一種盈懷的“氣韻”，讓人游目而騁懷，心曠而神怡。

　　

　　他的繪畫，一幅幅水墨畫或油畫，給人以樸實淡雅之感，雖平淡但很經得起揣摩與回味，喚起人內心的審美愉悅。“絢爛之極復歸于樸”，是他一直努力追求的境界。自然和樸實的畫風是通向“平淡而經回味”美學境界的重要途徑。諸如畫作《祁連春韻》《百花爭艷》《金雞報曉》等作品，描繪出遼闊渾厚的山巒，五彩繽紛的花卉，引吭高歌的雄雞，充滿靈性的鳥雀，讓人在感受大自然的美妙景色的同時，也感知作者對生活的摯愛和自然美的追求是一種“淡泊”之心為之的、有著更深層次的人文情懷和美學意義。
 

　　

　　他的書法藝術，隨意率真，氣韻通透，功力到位。從體式上看，曲直適宜，縱橫合度，結體自如，布局完整，具備整體美；從氣勢上看，運氣的輕重、疾澀、強弱、轉折頓挫、節(jié)奏韻律，有剛有柔，方圓適度，骨力追風，行云流水，呈現樸實美；從氣韻上看。力、易、變交替頻顯，從容淡泊，圓潤無礙，平正中和，一任天性，有著仁和美。敦厚凝重，大氣磅礴，莊嚴中不失和潤之氣，這是張雙年書法藝術的又一性質。

　　

　　張雙年先生書畫之“氣韻”,源自他長期的藝術修煉、生活實踐和審美追求。已近知天命之年的張雙年先生，其練字繪畫已達四十年之久。以古人為鑒，以今人為師，經歷了青磚練字、日寫百字的苦練過程，也經歷了“手臨——眼臨——意臨”的臨貼共練過程，熟極自解，解自通達，使他一步步走向了藝術的神圣殿堂。他與自然對話，常常足踏青山，夜宿山間，體察萬物，感悟生靈，如行者、似僧人，通神明之德，類萬物之性，從而煉就了對自然的觀察力、對生靈的親和力、對藝術的表現力。

　　

　　張雙年先生生于1964年3月，字大道、號潤正居士，甘肅武威涼州人，一生從事美術教育，知與行結合、教與學相長，為他提供了得天獨厚的藝術土壤。

　　

　　1992年畢業(yè)于中國書畫函授大學，其書畫秉承“二王”、文徵明、于右任等前賢丹青理念，師從隴上名宿楊萬勝、史壽林先生，且有幸受教武威書畫泰斗徐萬夫、丁二兵先生耳提面命，深得真?zhèn)鳎@益匪淺。他常年臨池不輟，潛心研學，在繼承古人書畫藝術的基礎上博采眾長又注重傳統，力求創(chuàng)新，并逐漸形成自己獨特的藝術風格。

　　

　　觀其作品可謂厚實雄闊，別具一格，風味獨特。山水畫，造型精準，彩墨偕恰，氣韻生動，于云煙起落處有一種超然的境界，浮華而不浮躁，大氣而不俗氣，耐人尋味；花鳥畫，鳥之嫻靜，活靈活現，趣味盎然，花于繁茂中不失簡約，濃艷里有著淡雅，給人一種“云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃”的意蘊。
 

　　

　　中國書畫有著很強的傳統文化意味，是中華民族幾千年來積淀的傳統文化滋潤了中國書畫藝術，因而使之成為在世界上獨領風騷的國粹藝術。凡有價值的書畫作品，無不體現著作者的文化學養(yǎng)。

　　

　　張雙年先生極力追求其書畫的書卷氣，與他的職業(yè)修為密切相關，以學為先，堅持師古人，師自然，師同行，把傳統文化融入到自己的藝術創(chuàng)作實踐中，構成了自己的藝術天地。

　　

　　他學為人師，治學嚴謹。多年來，他堅持自辦書畫班，培養(yǎng)書畫人才，開展藝術交流，發(fā)展地方美術事業(yè)。他多次組織藝術研討、講座、創(chuàng)作心得交流、作品觀摩點評、展覽等活動，在工作室內外塑造出了濃厚的藝術氛圍。他的作品散見于諸多報刊，多次人選國家級書畫展并獲獎，榮獲當代最具收藏潛力書畫家殊榮，多幅作品被國內外收藏家、機構珍藏。他現為甘肅省美術家協會會員，甘肅省書法家協會會員，甘肅省民間書畫協會會員，甘肅省詩詞協會會員。
 

　　

　　他熟讀經典，學養(yǎng)深厚。日教學生，夜讀古書，讀書涉及哲學、文學、歷史、地理、美學等領域，尤其讀經、史、子、集等傳統經典國學，始終把自己的藝術創(chuàng)作建立在樸實的文化功底之上，以文載道，豐厚筆墨，滋潤書畫。

　　

　　他愛好廣泛，志趣高潔。待人平和忠厚，性情豁達爽朗，藝術志趣高潔，用畫筆無聲地表達自己的真趣、真情，力求營造一種真、純、樸、靜的意趣，使作品高雅脫俗，使人在簡淡平和中思考人生、思考生命、思考藝術。

　　

　　書中歲月，字里人生。一帖一乾坤，一畫一世界。詩人王國維有“詩中有畫、畫中有詩，詩情畫意，詩畫兼融”之譽。張雙年先生的寫意山水，構圖巧妙，筆簡意遠，水墨清淡，疏密相間，色澤明朗，空靈毓秀，古意盎然，蒼茫淋漓，沉郁而有質感，相逢的剎那，讓人驀然心動，仿佛心之所想，皆融畫境。

　　

　　法國著名雕塑家羅丹說:“藝術就是感情”。張雙年先生在其書畫藝術創(chuàng)作中傾注了真情，積淀了功力，融入了文采，他摒棄了喧囂浮躁的世俗，獲得了藝術的純粹，捍衛(wèi)了藝術的高貴，形美悅目，意美感心，當為今日書畫藝苑帶來一脈清新之風。